Samedi, « Les tueurs de la fleur de lune« L’épouvantable épopée de Martin Scorsese sur l’un des passe-temps préférés des Américains – le meurtre de masse – a fait sa première au Festival de Cannes. Hors compétition. C’est le premier film de Scorsese depuis la terrible erreur de Scorsese lors de l’événement.Après des heures» présenté en 1986, il remporte le prix du meilleur réalisateur. Pour cette édition, elle a foulé le tapis rouge avec deux stars qui ont défini différents pans de sa carrière : Robert De Niro et Leonardo DiCaprio.
Adapté du best-seller non romanesque du même titre de David Grann – le scénario a été écrit par Scorsese et Eric Roth – le film relate les meurtres de plusieurs membres des riches pétroliers dans l’Oklahoma des années 1920. Le livre de Gran s’intitule « Les meurtres d’Osage et la naissance du FBI », tandis que le film se concentre principalement sur ce qui s’est passé en Oklahoma. Jeune chef de bureau J. Le nom d’Edgar Hoover revient, mais évoque souvent l’avenir de l’agence, son pouvoir, les scandales, et à l’époque DiCaprio interprétait « J. Edgard » (2011).
« Les tueurs de la fleur de lune« Il y a un vrai crime choquant, parfois terriblement triste Le mystère est tel que ses détails effrayants le rapprochent d’un film d’horreur. Bien qu’il se concentre sur une série de meurtres commis dans les années 1920, Scorsese raconte de manière convaincante une histoire plus large sur le pouvoir, les Amérindiens et l’Amérique. Une partie importante de cette histoire s’est déroulée dans les années 1870, lorsque le gouvernement américain a forcé l’Osage à quitter le Kansas et à se rendre dans le sud-ouest. Un autre chapitre a été écrit des décennies plus tard lorsque du pétrole a été découvert sur les terres d’Osage dans l’Oklahoma actuel.
Alors qu’Ernest Burkhardt de DiCaprio arrive en train dans la ville en plein essor d’Osage à Fairfax, des derricks de pétrole envahissent les plaines d’un vert éclatant à perte de vue. Portant toujours son uniforme de dur à cuire de couleur ton sur ton de la guerre récemment conclue, Ernest est venu vivre avec son oncle William Hale (Robert DeNiro) ainsi que d’autres parents, dont son frère (Scott Shepard). Éleveur de ranch avec des lunettes de hibou et un sourire pincé, le vrai Hale a cultivé une relation étroite avec les Amérindiens locaux, faisant de lui le « roi des monts Osage », écrit le Grann.
Avec des performances nettes, des caméras en plein essor et juste assez d’histoire pour ancrer l’histoire, Scorsese vous plonge dans le chaos de la région, qui regorge d’argent frais que certains dépensent et que d’autres tentent de voler. Les Osage détenaient des droits miniers sur leurs terres, qui contenaient les plus grands gisements de pétrole du pays, et ils les louaient à des prospecteurs. Au début du 20e siècle, écrit Gran, chaque personne sur la liste tribale a commencé à recevoir de l’argent. Les Osages sont devenus fabuleusement riches et, en 1923, ajoute-t-il, « la tribu gagnait plus de 30 millions de dollars, l’équivalent de 400 millions de dollars aujourd’hui ».
« Killers of the Flower Moon » est organisé autour de la relation de Hale et Ernest avec les deux Une jeune femme Osage, Molly (Lily Gladstone), le rencontre alors qu’il prend un taxi pour faire le tour des citadins. Comme Fairfax, au milieu de la foule de gens et de chevaux effrayés dont les voitures de luxe dévalent la route principale sale, Ernest saute bientôt, frénétique, tout sourire sauvage et enthousiasme excité. Il continue de rebondir – c’est comme s’il avait plus de contact avec la richesse – et son énergie change après avoir rencontré Molly. Ils se marient et ont des enfants, et trouvent refuge l’un dans l’autre alors que les morts d’Osage commencent à s’accumuler.
Gladstone et DiCaprio sont assortis de manière convaincante même si leurs personnages ont des vibrations, des personnalités et des physiques différents. En sortant, cette femme calme et réservée transforme son visage en un masque impassible et enroule une longue couverture traditionnelle autour d’elle, enveloppant efficacement son corps. Avec sa beauté, son sang-froid et son sourire sournois de Mona Lisa, Molly exerce une grande gravité sur Ernest et le public; Vous avez tous les deux cligné des yeux rapidement. DiCaprio attire beaucoup d’attention, mais sans Gladstone, le film n’a pas le même impact émotionnel à construction lente et lourd d’âme.
Ernest est un personnage fascinant et épineux, en particulier à l’ère de l’humanité de Marvel, rempli de contradictions dont il ignorait l’existence. La performance de DiCaprio est initialement caractérisée par l’empressement d’Ernest à plaire à Hale – il y a de l’humour et du pathétique dans l’humour et sa sueur trompeuse – mais devient plus silencieuse, plus intérieure et subtilement complexe à mesure que le mystère s’approfondit. Le fait qu’Ernst fronce les sourcils en le voyant pour la première fois est suggestif, ce qui devient plus significatif lorsque vous réalisez que DiCaprio reflète le célèbre visage de De Niro, traçant une ligne visuelle entre les personnages et les hommes qui étaient les doubles de Scorsese. Stars du cinéma.
J’ai plus à dire sur « Killers of the Flower Moon » quand il sortira dans les salles américaines en octobre.
